“相见难，别亦难，怎诉这胸中语万千。我柔情万种，他去志更坚，只怨今生无缘。道不尽声声珍重，默默地祝福平安。人间事常难遂人愿，且看明月又有几回圆。远去矣，远去矣，从今后梦萦魂牵。道不尽声声珍重，默默地祝福平安。人间事常难遂人愿，且看明月又有几回圆。远去矣，远去矣，从今后梦萦魂牵。从今后梦萦魂牵。梦萦魂牵”伴随着相见难别亦难这一曲，女儿情结束，走进电影院中的万千女子，无论如何也压制不住心中的幽怨柔情。竟是哭了一遍又一遍。然后，这万千梨花带雨便引起了更多女子的兴趣。又有无数女子就此走进电影院中。而原本就看过一遍的人，觉得虐心虐的还不够，便又回头再看一遍。事实证明，一旦有什么东西被女人们喜欢了，那么女人们是从来不会吝啬钱财的。例如衣服，例如鞋子，例如化妆品，也例如各种名牌包。女儿情这短短的四十分钟动画，竟是被这上海滩万千女子硬生生的将票房刷到了一个连放映时间是其三倍并且同属西游记系列的大闹天宫也无法企及的高度而后，这一部女儿情便以迅雷不及掩耳盗铃之势向全国蔓延开来这个时代，是一个人无法掌握自己生死的年代。也是一个并没有后世发达的电子通讯设备的年代。所以，这个时代仍旧重视别离。因为一旦生离，便有可能是死别更何况，大部分中国人的离别，不是因为日本人的侵略，就是因为要上战场抵抗日本人的侵略所以，冼星海和杜涛声的在太行山上，“母亲叫儿打东洋，妻子送郎上战场。”一句如此雄壮悲凉而相见难别亦难一曲，道尽了这个时代中国人，特别是心有牵挂的女子的离别苦楚。确是正合许多女子的心意。这些都并不出乎余生的意料之外，出乎余生意料之外的，是女儿情这部动画电影的衍生产品的销售。这个时代并没有后世那些吉祥物销售之类的东西，但却有最重要的一种衍生产品连环画原本，余生虽然在大闹天宫这部动画片推出后，便有与连环画出版商的合作，但是，大闹天宫的连环画的艺术效果比动画片差得太远。虽然人物形象相同，可是缺少了动作的连续激烈和背景音乐的巨大冲击力。所以，销售情况一般。并没有形成一枝独秀的效果。而这女儿情却不同，由于其完全使用中国的古典工笔仕女图的画风，所以，正好符合连环画这种艺术形式的特质连环画这种艺术形式，起源于上古时期的岩画，本是为了祭祀和记事所用。后来，文明发展，这种记事类的画，便改为记载于青铜器上，砖石上，墙壁上。并由此形成了数种中国独有的文艺形式。到了元明时期，中国戏曲发展，印刷术与造纸术经过数千年的铺垫，也已经成熟。有许多被刊印的戏曲，乃至于后来的话本中，不但有人物形象的插图，而且还会有某个戏剧场景的插图。这些，已然便是连环画的前身。而到了清末，上海滩便出现了以连环画作为插图的“点石斋”画报。在此基础上，上海滩出现了一些小开本的故事画册。一八年，上海文艺书局出版了中国现代第一本真正意义上的石印本连环画三国志被后世公认为现代最早的连环画。深受那个时代人的喜爱。从此，连环画这种艺术形式一发而不可收拾先后有西游记、水浒传、封神榜、说岳传等多部长篇连环画和无数短篇连环画出版借用各种中国传统山水画、人物画、花鸟画的成熟技巧，大放异彩上海的街头巷陌，也尽是连环画摊点。即使是贫苦人家的孩子，也可以花上两个铜子，租赁二三十本连环画，看上大半天。其地位，其普世性，便如后世的网络小说一般而连环画这种艺术形式，是属于中国独有的与后世的漫画截然不同后世的漫画，无论是欧美国家还是日本的漫画，都是在电影的基础上发展起来的。讲究分镜头，讲究近景和特写，讲求动作的连接。大多数的画面，用于表现人物的表情和动作。大特写用的特别频繁。而中国的连环画，则是在中国传统的山水人物画上发展起来的。构图不仅有人物，而且有场景。对分镜头的表达并不强烈，每一幅画，都可以作为单独的画卷，其中，不但有人物，而且亭台水榭、日月星辰、花草树木一样不缺。并不表达一个动作，而是表达一个故事片段。所以，想要画好连环画，没有相应的国学基础和国画根底是不可能做到的。也正因为如此，后世画漫画者多，而画连环画者少中国的国学没落，也连带着连环画这种独立的艺术形式全面崩溃。到余生穿越时，还没什么起色。而余生的这部动画片女儿情，当时创作时，便招揽了大量上海滩吃了上顿没下顿的画工。这些画工其中有一大部分，原本便是画连环画的而且，这些画工很多并没有学过什么西方绘画所使用的技巧，大部分画工还是学的国画，国画底子非常雄厚。这便使得，虽然女儿情这部作品达到了余生的创作要求，但是，也颇有一番这个时代连环画的韵味。甚至不用改编，只需要截取这女儿情动画中的不同原画，就足以形成一部完美的连环画作所以，虽然余生并不懂得连环画作，但是万古蟾懂得，还是在和连环画出版商谈判的时候，让这部女儿情的连环画版权获得了一个极高的分成而出乎余生意料的是，几乎每一个看过女儿情的人，都买了一部连环画回家收藏。到最后统计，连环画卖出的册数和女儿情这部动画片的观影人数居然大致相等远超连环画行业其它作品实在是一个奇迹: