不和谐的提琴声在剧院中响起,令人忍不住心头一跳。画面还未出现，电影的基调已经由配乐传递了出来。

  配乐是姜如初电影中十分重要的一部分，有不少影评人都赞美过《代价》当中姜如初对于配乐的精妙运用,尤其在制造悬疑氛围上，她可以说是同时代导演里的佼佼者。

  影片一开场就是一个脸部特写，艾芙丽饰演的女警官琴在镜子前洗漱,她看着镜子里的自己，目光疲惫。女警官低下头用凉水泼在自己脸上，当她再次睁眼,画面转场到了犯人瞳孔中属于她的身影，而此时的她又是另一幅表情。

  “你是说,这一切都是你自己的主意？”女警官手指敲着桌面,语气中充满了质疑。

  坐在她面前的嫌疑犯目光中带着奇怪的狂热,精神亢奋地回答：“没错，一切都是我做的。”

  琴垂眸翻动桌面上的卷宗，那上面每一张照片里的嫌犯都有着相似的表情。不同模样的脸在她翻动时仿佛重合到了一起，拼凑出一个令人毛骨悚然的人像。

  与《代价》的循序渐进不同,《灵魂伴侣》在一开始就彰显出它超现实的诡异色彩，令人不由自主地脊背发凉，胳膊上也长出了一片鸡皮疙瘩。

  这是琴一直耿耿于怀的几个案子，案子本身并没有太多推翻的空间门，凶手已经认罪,她也找到了足够证明他们所作所为的证据，但这几个案子却都区分于其他谋杀案,给了她同一种感觉。这是优秀刑警的一种直觉——它们之间门有着某种不同寻常的联系。

  这张将案件织起的蛛网中央，存在着一个隐于幕后的角色。当琴在阅读那位嫌疑犯放在家中的笔记本时，她好像也朦朦胧胧地瞥见了对方的身影。

  那是一个美丽、圣洁、天真到残忍的女人。

  那是一个已经死去,但却活在别人的脑海深处的影子，她像深海的藻类一般紧紧缠住溺水的人类，令他们虔诚地将她的痛苦带到人间门。

  ……

  斯嘉丽·约翰逊在影片中一改她以往性感风情的形象，几乎素颜出镜，不施粉黛，但在姜如初的镜头下，她美得像是一个天使。

  观众们仿佛也进入了她编织的梦境，和那些信徒一样抬起头仰望着对方。

  玛丽安的过去并不幸福，她从小被信奉异教的父母带入那个疯癫偏执的团体，因为纯洁与美貌被奉为圣女。在这里，道德与理性都被扭曲，玛丽安虽然懵懂，却已经隐约意识到了自己未来的命运。

  但年幼的她没有逃离的能力，只能压制着自己的痛苦，忍受这一切。她每日倾听信徒的祷告，鞭笞他们以赐予宽恕。

  “圣女，我的痛苦应当如何消解呢？”某天，有一位信徒认真地望着她，试图从她那里得到答案。

  玛丽安给出了她在心中隐藏了很久的回答，“当你为他人解脱痛苦时，自己的痛苦便会减轻。”

  那一位信徒离开之后过了很久才回来，他的脸上带着狂热的喜悦，告诉她自己杀死了他身患癌症的好友，“痛苦真的消失了。”

  奇怪的是，在那一刻玛丽安也体会到了久违的轻松与快乐。

  她终于找到了一个可以继续活下去的办法。

  ……

  琴在不断追查中锁定了嫌犯们的交集，她终于发现了玛丽安的身份，但在深入调查时，琴对这个已经死去的女人忍不住心生怜悯。

  法律无法审判一个死人，就连琴自己也说不清楚她究竟是想要挖掘出一切的真相，还是想要更加靠近对方的灵魂。

  琴的现在与玛丽安的过去交替出现，就像两条纠缠在一起的螺旋。琴同情玛丽安的遭遇，却也害怕她迟迟不肯消散的阴影。

  凡是与玛丽安接触过的人都有一定程度的改变，他们中的有些人变成了杀人犯，有些人看似正常，却会在某一刻突然发狂。

  她虽然死去了，但留给他们的精神烙印却难以消除。在一次出警中，琴的同事在犯人已经束手就擒时开枪杀死了他，他在那一刻的表情让她觉得陌生又熟悉。

  电影将女警官感受到的压抑和恐惧铺垫到了极点，斯嘉丽的那张脸在大荧幕上透露着几分苍白的脆弱，观众们却看得心惊胆颤，头皮发麻。

  前排的影评人稳住自己微微发抖的手，姜如初导演让他深刻地感受到了一个道理：最极致的恐惧是无形的。

  琴与玛丽安的隔空博弈就像在高空走钢索，玛丽安的信徒们隐藏在人群中随时可能变成狂热的怪物，而琴要做的就是在他们犯下错误之前制止他们。她在满心疲惫的同时，又对玛丽安的死亡产生了疑问。

  观众们一直为她悬着心，女警官通过自己的分析阻止了一环又一环的犯罪，在审问那些犯人的过程中，她似乎正在接近最后的真相。

  终于，在又一次出警时，琴从嫌疑犯那里得到了一封未被打开的信。

  这封信的遣词造句都很优美，却又带着一种解脱。琴很快意识到，与其说那是一封信，不如说那是一封遗书，并且写出这份遗书的就是玛丽安本人。她在遗书中写道：“我在此宣告一切的终结。”

  琴用这份遗书唤醒了受到玛丽安影响的人，他们眼中的狂热褪去，就好像做了一场梦。至此为止，她们的战争似乎落下了帷幕，可琴却无法忘记那个她从未谋面的对手。

  原来，在这场梦之中唯一没有醒来的，其实是她。

  对于琴来说，玛丽安是恐惧的来源，是要消除的罪恶，是她追寻的真相。但在这场博弈当中，她也终于触摸到了那个扭曲而美丽的灵魂。

  “她是她的灵魂伴侣，亦是她素未谋面的爱人。”

  在故事落幕时，一位影评人怅然若失地喃喃道。

  姜如初在《代价》大获成功之后没有延续她在现实议题上的探讨，而是无比大胆地拍了一个充满了恐怖与悬疑的爱情故事。《灵魂伴侣》的展开方式让所有观众都意想不到，她再一次给了他们巨大的惊喜。

  戛纳电影节场刊《银幕》打出了36的最高分，并评价它为“从未有过的爱情叙事”，并夸奖姜如初创造出的玛丽安一角是“极富魅力的永恒灵魂”。

  在首映结束后，剧组赠送给观众的海报都被抢光了，就连剧院外贴着的几张也不知道被谁撕了下来。斯嘉丽·约翰逊的表演征服了整个剧场，人们狂热地爱上了“玛丽安”，即使她的出场戏份对于主演来说并不算多。

  李正宰和崔宇值都到场看了首映，他们很难形容自己看完后的感受。即使知道姜如初天赋卓绝，但她在这部影片里展现出的才华依旧让他们感到惊讶。尤其是因为自己的新片而对导演有所涉猎的李正宰，他在看《灵魂伴侣》时几度心绪震动，而崔宇值到最后已经看呆了，他从来不知道电影还能这么拍。

  情节、画面、配乐几乎一气呵成，就算用吹毛求疵的态度去看，他们也无法从中挑出一点毛病。姜如初的完美主义令她交出了超出所有人预期的答卷。

  在闭幕式颁奖典礼之前，影评人们已经对这次的结果心照不宣。有媒体提前预测了这次戛纳金棕榈奖的归属，除了想要靠着唱反调而博取关注的一些小报之外，记者们一致给出了同一个名字：姜如初。

  戛纳电影节中很少有这样一面倒的舆论风向，还没看过电影的网友们对此有些疑惑。

  【媒体对《灵魂伴侣》的评价这么高吗？不会是花钱公关了吧？】

  【公关也公关不到《银幕》上去啊，再说了vio这个小公司能有多少钱……】

  【我看影评上说姜导这次的作品是爱情故事，有点好奇诶！我还以为姜导永远不会涉猎这种类型的片子呢，她不像是擅长把控细腻情感的导演。】

  【我就听说斯嘉丽女神这次美出了新高度，而且影评人当中对于她拿最佳女演员的呼声也很高。姜导捧人是真有一套，怪不得大家挤破脑袋也想演她的片子。】

  不仅是演员们挤破脑袋想要搭上姜如初，媒体们为了采访她也快要打起来了。

  大家都知道姜如初不怎么喜欢接受采访，她不愿意为自己的电影做过多解读。姜如初推掉了除官方以外的所有采访，但记者们却存了一箩筐的问题想要问她。

  一开始有记者蹲守在姜如初的酒店外面想要钻空子，姜如初的经纪人头疼无比，还没等她采取措施，那几位记者却很快不见了，听说是遭到了同行的制裁。

  姜如初不会破例，他们只好缠上了剧组的两位主演。艾芙丽和斯嘉丽之后的几天忙得脚不沾地，一个采访接着另一个采访，而她们被问到的问题有一半是关于电影，另一半则是关于姜如初本人的。

  其中大家最为关心的就是，这部爱情电影的灵感来自哪里。

  “抱歉，这个我也不清楚。”斯嘉丽礼貌地笑了笑，给出否定回答。

  记者没有听到自己想要的答案，面露遗憾地问出了下一个问题：“你将玛丽安这个角色演绎得相当出色，我很好奇在拍摄的过程中你印象最深刻的是哪一场戏？”

  “印象最深刻的一场戏……”斯嘉丽有些出神，她的思绪仿佛回到了当初的片场，“应该是玛丽安第一次出现的那场戏。”

  斯嘉丽拍摄这一场时并不顺利，她一直无法把握住人物的表情，是姜如初亲自走下导演椅，为她示范了那个镜头的演法。所以斯嘉丽始终记得那一幕——

  美丽的圣女坐在高处倾听信徒的忏悔，她轻轻地朝他投下一个温柔又悲悯的眼神。

  原来那位天赋惊人的导演，本身就是一个极其优秀的演员。：，，